Софийската опера открива Вагнеровия фестивал с премиера на „Танхойзер“ и пита можем ли да понесем неудобната истина

вагнеровия фестивал

Вагнеровият фестивал – това не са просто опери. Това е въпрос – може ли съвременното общество да приеме различния, може ли да прости – не на грешника, а на онзи, който открива неудобната истина за самите нас? Това коментира директорът на Софийската опера и балет – академик Пламен Карталов по време на пресконференция, дадена в сградата на културната институция, посветена на Вагнеровия фестивал, който ще се проведе от 26 юни до 5 юли.

Специален акцент бе поставен върху операта „Танхойзер“. С нейната премиера фестивалът ще бъде открит, а меломаните, които не успеят да я гледат тогава, ще имат възможността да го направят и на закриването му. Отделно в програмата са включени постановките на „Рейнско злато“, „Валкюра“, „Зигфрид“, „Залезът на боговете“.

На пресконференцията присъстваха освен режисьора на постановката – академик Карталов, и диригентът Константин Тринкс, сценографът Свен Йонке, членове на постановъчния екип и изпълнители – Мартин Илиев (Танхойзер, рицар и певец), Александър Носиков (Херман, ландграф на Тюрингия), Габриела Георгиева (Венера), Атанас Младенов (Волфрам фон Ешенбах, рицар и певец), Цветана Бандаловска (Елизабет, племенница на графа), Елеонора Джоджоска–Младенова (Елизабет, племенница на графа), Михаил Мотайленко (Битеролф, рицар и певец), Мария Павлова (овчарче) и други.

Мартин Илиев, изпълняващ ролята на Танхойзер, призна, че този герой му е един от любимите, защото образът е сложен като характер и труден за изпълнение.

Роденият в Карлсруе диригент Константин Тринкс изрази удовлетворението си от това, че за втори път работи с екипа на Софийската опера. Той подчерта големия потенциал на певческия колектив на Операта – според него за всеки оперен театър е трудно да осигури изпълнителски състав за „Танхойзер“, а софийският – не само че е успял с тази сложна задача, но е подсигурил всяка от партиите с двама, че и с трима изпълнители.

Специално внимание беше обърнато както на инструменталното, така и на певческото изпълнение, което е много по-различно от италианското и френското белканто. Изпълнението на струнните и духовите инструменти отговаря на високите технически изисквания – всяка нота звучи в цялата си пълнота, за да се постигне именно онова усещане, което Вагнер е търсел.

Сценографът Свен Йонке, следвал във Виена и Загреб, сподели, че историята на Танхойзер е разказана чрез метафори, че в нея има голям потенциал за развихряне на въображението и че художественият ефект в нея се постига чрез контраст, базиран на съчетание от реалистични и абстрактни декори. Той благодари на режисьора, че му е дал пълна свобода на експериментирането и на внасянето на нови елементи, като това продължило до последния момент на подготовката на спектакъла.

Изказването на Пламен Карталов беше колкото аналитично, толкова и емоционално. Той разкри същността на проблема в сюжета на „Танхойзер“:

На сцената на нашия театър виждам Танхойзер разпънат между две общества – обществото на насладата и обществото на хармонията. Карталов описа света на насладата като система от капани на удоволствието, а света на хармонията – като свят без милост, свят на тесногръда нравственост, в който редът отстъпва пред емпатията и вината изглежда вечна.

Моята постановка на „Танхойзер“ с български певци се превръща в една съвременна драма, но не за греха и за прошката, а за човека, който търси цялост и свобода в един свят, разкъсван между крайности„, обясни режисьорът концепцията си.

Карталов стигна по-далеч в предположенията си, поставяйки въпроса: „Идентифицирал ли се е Вагнер с главния герой?“ и отговори утвърдително. След това добави, че всеки един от нас би могъл да попадне в подобен разлом на морални и духовни ценности.

По време на пресконференцията, продължила повече от час, освен че представи новото звучене на „Танхойзер“ и го свърза със съвременността, Пламен Карталов използва случая да сподели гордостта си от постиженията на българското оперно изкуство и от високата оценка, която то получава в световен мащаб.

Софийската опера е средищна точка на европейско културно влияние. С нашите действия и поглед към бъдещето, ние предизвикахме интерес към оперното и балетното изкуство къде ли не по света. Всички тези наши действия са истински културен поход и подвиг„, подчерта Карталов и акцентира на показаните тази година спектакли на Софийската опера и балет в Полша, а след 37 години пауза – и на сцената на Болшой театър.

Виржиния Томова

Facebook
Twitter
LinkedIn
Telegram
WhatsApp

Още от категорията..

Последни новини

This poll is no longer accepting votes

Притеснява ли ви рекордният за последните 10 години у нас бюджетен дефицит?

Подкаст